如何选择适合你的兴趣爱好（三十三），国画

围城网的摇摇今天给大家带来了“如何选择适合你的兴趣爱好”系列专辑的第三十三讲——国画。国画是一种以画为主体，诗、书、画相辅相成的综合艺术，为东方文化所特有。国画是我国传统的绘画艺术，在绘画史上历史悠久，独树一帜，特别是经过唐、宋两代人的发展，使中国工笔国画成为现在绘画的独立体系，成为东方绘画艺术的主流，在其内容和笔法中无一不透露着博大精深的中华精神，是中国文化一大历史瑰宝。国画强调“外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”，强调融化物我，创制意境，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。其重神似不重形似，重意境不重场景。

国画在古代一般称之为丹青，主要指的是画在绢、纸上并加以装裱的卷轴画。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。国画历史悠久，远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画——帛画，这之前又有原始岩画和彩陶画。两汉和魏晋南北朝时期，社会由稳定统一到分裂的急剧变化，绘画形成以宗教绘画为主的局面，山水画、花鸟画亦在此时萌芽。隋唐时期社会高度繁荣，绘画也随之呈现出全面繁荣的局面。山水画、花鸟画已发展成熟，宗教画达到了顶峰，并出现了世俗化倾向。元、明、清三代水墨山水和写意花鸟得到突出发展，文人画成为中国画的主流，但其末流则走向因袭模仿。

看到别人挥毫泼墨，遂成一幅意境深远的国画，或许你也想着去学一学国画。且慢，先得问问自己是不是适合学国画，是不是会真心喜欢国画这个爱好。那么画国画究竟有什么好处？画国画是不是很容易人们？国画能得到什么乐趣？这些都是对国画感兴趣的人们希望得到的答案。还是那句俗话：“要知桃花源中事，须问桃花源中人”，面摇摇就带着以上这些问题，去向国画围城中的爱好者来进行咨询，也许听了他们的解答，你就能知道国画是否适合自己，是否要把国画把作为自己终生的兴趣爱好了。

首先是摇摇问的第一个问题是，学国画究竟有什么好处呢？

国画爱好者毅晋说：我认为学国画可以陶冶情操，国画讲究的是意境，讲究内涵，讲究真，善，美的表现，通过笔墨抒发个人的感情，描绘美好的人生。学习国画，可以慢慢地体现出真正的真善美，可以培养人的气质，陶冶情操。 画画是自己和观者的对话，也是自己和内心的交互。在难得的闲暇时光，画画，静心，养气质。是人生中的一大幸事。你也许会发现很多人沉迷在物欲和攀比之中，但是当你心中有了国画，你会觉得你发现了更有意义的事情。你可以躲避一些没有意义的纠纷，你也不会轻易手他人伤害。因为你知道自己有一寸天地，是完全属于你自己的。并且你可以从中得到喜悦和满足。摄影基本上是现实形象的直接呈现，而国画形象是表现性的形象，是个人情感的抒发，是经过概括了的提炼的形象，是现实的升华和内心的表达。所以，学习国画会让人们学会一种更高的艺术的思维方式。

国画爱好者舜天说：我觉得学国画有利于培养人们耐心细致、持之以恒的处事态度以及较高的艺术思维方式。国画不同于水粉画等西方画，完成一幅西方画作品只需要几分钟或十几分钟就能完成，仅是培养了一时的兴趣爱好，不适合培养人们长期的耐心和细致的性情。国画欣赏性很强，工序复杂，绘画技术要求严格，完成一幅简单的国画作品，从起稿—定稿—勾线—晕染—到绘画结束要用几个小时甚至十几个小时，所以说长期画国画不仅提高自己的绘画水平，还能培养耐心细致、持之以恒的做事态度。国画是一门很深奥的艺术，要学习好国画，需要很大的耐心，需要静下心来，国画的形象主要就是表现性的，能够很好的抒发出个人的情感，还概括了一些提炼的形象，能够真正展现出现实的升华和内心的表达，所以学习国画还能够让人们养成一种更高层次的艺术思维方式。

摇摇问的第二个问题是，学国画有什么坏处呢？

国画爱好者国凤说：我认为学习国画没有什么坏处，如果一定要我说说的话，就是画国画，特别是工笔画的时间会比较长，不适合那些每天忙于打工赚钱，连走路都是匆匆忙忙的工薪族。他们也很难静下心，花上几个小时去画一幅国画。但是对于还未上初中的少年儿童，以及退休在家的老人来说，这些都不是问题，而恰恰是画国画的好处。在科技那么发达的现代社会，太多的好玩的玩具，还有电脑和手机游戏，让孩子沉迷于此，无法自拔，影响身心健康。通过学习国画，可以让孩子远离网络游戏，有更多时间学习中国的国粹，学习更多优秀的历史文化，有助于身心健康。而对于老人来说，退休了一时不知怎么打发时间，学国画是老年人不错的选择，不仅可以陶冶情操，还能提升个人的生活品味。

接着摇摇问了第三个问题，国画主要有哪几种？

国画爱好者皓宇说：国画主要有以下几种，人物画是以人物为主要载体的绘画总称，人对自身的关注是人物画产生的本原。人物画描绘的是人物形象或人物活动内容，其中包括历史画、风俗画、肖像画、仕女画等等。山水画是以描绘山川自然景物为主要内容，按照表现形式，可分为青绿山水、金碧山水、浅绛山水、水墨山水、没骨设色山水和界画山水等等。其中界画是中国山水画中以宫室楼阁为主题的品种，一点一画都必须符合规矩法度，甚至可以按画图施工，因此不受文人重视。花鸟画又称"翎毛画"，以描绘花卉、竹石、鸟类为主要内容。按其表现技法，粗可分为工笔花鸟、水墨写意花鸟两大类，其中还可细分为大写意和小写意花鸟及没骨花卉、没骨工笔花卉等等。

摇摇问的第四个问题是，学国画需要注意些什么？

国画爱好者泽阳说：国画的底子应该是书法而不是素描，所以我们一定要注意。绝对不要以透视关系、明暗对比来考量国画。学习国画的时候要注意多观赏大师或者大艺术家的作品，这样可以对初学者有一个艺术熏陶和培养的效果，而且经常看这种画，能在潜移默化之中也会受到其影响。学国画的第一步，首先可以从一些比较简单的动物画上开始学起。学习国画的时候需要领会习画中的意境和留白的精妙之处，如果不懂的话，可以向国画大师请教。临摹画作一定要持之以恒。我们不要今天这家，明天那家，因为那个名家都有超出常人之处，所以我们要细细体会，细细摹画临习对我们也非常的重要。要记住国画和其他画不同之处，主要就在于这灵魂。大家不要刚入手先临摹风格过于奇崛要自平入手。然后我们再根据自己的兴趣爱好而定。

摇摇问的第五个问题是，大家在学国画时遇到过什么有趣的事情吗？

国画爱好者绎杰说：我有一段时间跟着一位号称是国画圣手的师傅学国画，有一次我问道：“师傅，他们都说我的画是抄袭，那什么才是创新？”师傅说：“你是怎么画的？”我说：“我看到国画大师齐白石画的虾不错，也照样子画了一只！”师傅说：“这就是抄袭，你看到一只猫，画了一只猫，这叫抄袭；你看到一只猫，画了一只虎，那叫改编；你看到光头强，能画出林志玲来，这才叫创新！”我听了后深有感受。有一次我花了两天时间，画了一幅“霸王别姬图”，为了达到师傅说的创新的目的，我没有按照以前人们心里的力拔山兮的惯常印象来画顶盔掼甲的霸王，而是把他画成身穿长袍落寞凄凉的样子。画完之后不知道怎么题诗，就请师傅来题。师傅横看竖看了半天，才挥毫题了一首诗：床前明月光，地上鞋两双，李白睡得香，伊人独彷徨。 我一看完了，这霸王都被师傅看成是李白了，我这两天的创新算是白瞎了。

摇摇问的第六个问题是，学会国画后你有什么感悟呢？

国画爱好者雨杰说：国画是意境，看似寥寥几笔，却饱含诗情画意。国画内敛，平静之中起震撼。一花一木，本属自然。在国画中，却折射出对生命的爱恋和赞美，对人生、世间生生息息的哲学思考。很多国画的精髓一直无法言说，大师的艺术好在哪？怎么画出来的？几乎没有人能说清，怎么画的，为什么这样画才是关键。 面对宋人山水，可游可居、可静心畅神，坐游万里、精骛八极，进而进入一种恬淡虚无，精神内守的状态，也即“入静”的状态。老子说：“静胜躁，寒胜热，清淨以为天下正。致虚极，守静笃。万物并作，吾以观複。”中国画就是让人静下来的艺术，它不表现战争，不表现血腥，不表现暴躁，也极少表现焦虑。它追求至静至远，调和天人。这种艺术观念源自老子思想，无所谓消极积极。今天人类的生存环境中，生态恶化，空气污染严重、社会压力那么大乃至有人会跳楼，中国画不啻是一剂镇静剂，是慰贴人心的良药。

好了，听了这么多国画爱好者的现身说法，我想大家对于是否要把国画作为自己的兴趣爱好，已经有了打算了吧？或者大家可以点击围城网的国画围城，与广大的国画爱好者直接交流。一讲，摇摇将为大家带来如何选择适合你的兴趣爱好（三十四），评剧，敬请期待。