芭蕾形体训练的详细内容，包含地面形体训练、扶把形体训练、离把形体训练、腾跃练习和芭蕾舞步练习五大局部和芭蕾组合训练， 重视了课本纵向的系统性、横向的互相调解性以及适合的举措速度、组合的难易水平。

芭蕾究竟有哪些基本特点呢?这里我们能够把它们简略地归结为开、绷、直、立、轻、准、稳、美八个字，这八个字能够说是每个芭蕾演员的基本功， 是必需把握的技巧， 也是我们观赏芭蕾外表和内涵美时必需清楚和知晓的要领。

1、开。是指腿的外开性，也就是要把腿从大腿根处向外转开到最大范围。这既是芭蕾的基本美学特点， 也是人们从人体结构动身逐渐研讨出来的科学成绩。人的腿向外转开后能够大大添加它的空间活动范畴， 能做出在正常状况下基本做不出来的很多举措。在正常状况下腿只能抬到90°，芭蕾中有五个脚的基本地位， 它们都是以上开为条件的。因而很多芭蕾演员“染上”了一种职业病，走路有点像卓别林，脚向外撇，呈大八字。

2、绷。是指要绷脚，最好使脚面能凸出来，以添加脚形的美和脚的表示力。同时绷脚的练习能添加脚腕枢纽的力气和灵敏性。比方在腾跃举措中两只脚在分开地面时都要绷得十分直， 十分尖，使整条腿的线条显得十分美丽， 十分流利。这与体操和跳水运发动的脚的要求是一样的.

3、直。是指主立的腿( 支持腿) 和伸出的腿( 动力腿) 的膝盖要蜷缩。换句话说是把两条腿的肌肉拉长到最大的范围。以芭蕾最普遍的舞姿——第一阿拉贝斯克为例右腿支持腿) 要只管向外转开，膝盖蜷缩，左腿抬到后面90°，也要只管向外转开，膝盖蜷缩。蜷缩膝盖首如果为了使芭蕾中的很多舞姿到达伸展、长线条、完满的视觉外型。

这里所说的蜷缩，还可参阅第二、三、四阿拉贝斯克舞姿的插图。

4、立。是指身体要竖立、挺立，并把身体重心精确地放在两条腿或一条腿的重心上。要求演员收腹、展胸，彻底不克不及撅臀部或驼背。演员身体形状或身体重心的禁绝确都市影响种种舞蹈举措和技巧的精确实现。

5、轻。是指跳舞要轻巧、自若。比方在做腾跃举措时，推地和落地最好不要听到什么声响。同时舞起来要轻松自若， 即便演员很使劲、很累，也只管不要让观众看到和觉获得。

6、准。是指精确实现每个举措和舞姿的规格要求。比方芭蕾中手臂的挪动是有严厉规则的道路的。即便在做高难度的技巧时也要求演员的手臂严厉按规则的道路走动，毫不克不及乱了方寸，乱动胡挥。又如芭蕾男演员常常做的空中轉两圈的技巧， 它要求演员从精确的五位起跳， 实现空中720°转体后又要精确地落到五位上。这也就是我们常说的做举措要洁净、精确。

7、稳。是指举措要做得稳重扎卖。比方芭蕾中有很多旋转举措要求演员在旋转时坚持好稳固性， 完毕旋转时也要稳稳地停在一个舞姿上。假如演员转动时东歪西倒， 停的时候也没有停稳， 那这个旋转举措不但不是美的， 并且是失败的。又如女演员需求常常在单腿脚夹舞姿上停一会儿，那么假如她还没有停稳就掉下去， 也会毁坏观众美妙的印象。

8、美。是指跳舞要美，一举一动，每个舞姿外型，每个举措的进程都要美。芭蕾是时间和空间的艺术。它既像时间艺术——音乐那样受时间的制约，又像空间艺术——雕塑那样占领必定的空间。同时它又是一种视觉艺术， 有很强的欣赏性。因而能够绝不夸大地说芭蕾是一门对美要求最高的艺术， 也是人类迄今所发明的最美的艺术。要在最美的艺术中到达比拟高的地步固然不是一件十拿九稳的事。从这个意思上来说芭蕾也是一门十分严酷的艺术。人们一般都以为跳舞很高兴， 蹦蹦跳跳，轻松快乐，实践却不然。因为芭蕾对演员的身体要求很高，因此选材十分严厉。

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