在国人眼中，芭蕾舞是个洋东西，它在中国抽芽于19世纪，在随后的几十年中，因为战乱不时，这“东西”就不断处于休眠形态中。直到上个世纪五十年代，跟着新中国的建立以及综合国力的不时进步，芭蕾舞才正式登岸中国一般庶民的视线，并逐渐有所开展。

笔者从事芭蕾舞的教养任务曾经有十儿年了，在教养时期，经过本身的进修以及与学生的交换、相同，得了不少经历和领会，特殊是对学生在技巧的训练上有些许看法。芭蕾舞的技巧首要分为三大类：

跳、转、把持。转在芭蕾舞扮演中，表演着非常重要的脚色。在此，我想谈谈在芭蕾舞教养中对“转”的儿点看法首先是基本功的练习。关于任何一位进修舞蹈的人来说，基本功和技巧都是必不可少的，但又因为每个人本身条件不同、了解和承受才能不一样、接触的多少不等，因此进修进度也就有快有慢了。怎样才干使一个舞者、演员把技巧训练得更好呢？这就需求科学的训练办法。

我们不论在芭蕾舞、古典舞、民间舞、当代舞仍是今世舞中都能看到不同的旋转—二位转、跨腿转、挥鞭转、旁腿转、平转、吸腿转、阿提求转等。我们都市不谋而合地去看他（她）转了几圈，假如我们以专业的目光来看的话，数量的多少和质量的上下是评判一个舞者旋转技术水平上下的中心规范之一。

数量的多少就不必说了，那么什么是质量呢？那就是说在旋转的进程中，舞姿能否标准、空间的定位能否规范、中止时能否稳固、末尾时能否有牢固的姿势等等。

就拿《夭鹅湖》中《黑天鹅双人舞》的三十二个“挥鞭转”来说吧，假如没有标准的舞姿、空间的定位、停转时的稳固和完毕时的舞姿以及旋转的数量，怎样能惹起观众一次又一次的掌声呢？

希望这篇文章对您学习芭蕾舞能有所帮助，如果你有在学习芭蕾舞时遇到任何问题，可以点击这里提问，很快就会有芭蕾舞高手解答你的问题。