进修准确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术最重要和最必要的根底。由呼吸把持的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁领会呼吸，谁就会唱歌”之说，阐明白呼吸在歌唱中的重要性，它的确是歌唱者首先应当学会的一项基本功。

歌唱时的呼吸与平常生活中谈话的呼吸是不大一样的。

在平常生活中，人们经过谈话交换思想情感，由于一般间隔较近时所需音量就较小，气味较浅，不必很大的力度，也不必传得很远，并且我们谈话延续用嗓时间长了，嗓音就轻易疲惫、沙哑，这种谈话的呼吸若用于唱歌就显得不克不及胜任了。

唱歌是为了抒发感情，是要唱给他人听的。歌唱时面对的每每是众目睽睽，须将歌声传至每个角落，因此要求声响既要有必定的音量，又要有必定的力度变化，要有长时间歌唱的才能，并要求依据歌曲的需求，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有把持地保送气味，要做到这些，就不是简略的事了。因此歌唱时的呼吸作为一种艺术手腕，有它本身特有的一套法则和办法，它是一项技术性问题，是后天训练出来的。

呼吸活动包括着吸气和吐气两个进程。

1、吸气用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，留意不可抬肩，吸入气味时使下肋骨就近扩大起来，腹部方面，横膈膜逐步扩大，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要使劲压缩，不扩大。背部要矗立，脊柱简直是不动的，但它的两侧却是能够动的，并且也是必需向下和向左右扩大的，这时气推向两侧与背后并贮在那边，坚持住而后再慢慢将气吐出。

2、吐气唱歌用气时，仍要坚持吸气形态。这点很重要，就比如给自行车打足了气，不克不及一会儿松开了，这里另有一个坚持呼吸的问题，要坚持住气味，就必需在唱的进程中永久坚持吸气的形态，把持住气味慢慢吐出，要节俭用气，平均地吐气，这就是所谓气味的对立。

在呼和吸的进程中，要留意呼吸生硬的觉得，全部身体心情都应当是踊跃松开的，紧张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充分的气球一样，我们要让声响坐在上面，往下拉，不克不及让气球往上浮起来，也就是说要把气味拉住，不克不及让它提上来，这就关涉到一个气味支点的问题。

3、唱歌时要有气味支撑点支撑点也就是声响要有一个立足的处所，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支撑点，当我们咳嗽或笑的时候，能够直接觉获得它的支撑作用。没有经过呼吸训练的人，经常唱歌时，脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来等等，都是与气味支撑点没有坚持住有关。

反之，我们把握了呼吸办法，有了支撑点的觉得，那么，当我闪歌唱发声时，便会觉得声响似乎落在我们所把持的气味上，也就是说声响是由呼吸来支撑了，这种声响不但动听嘹亮，并且能强弱自若地做出种种变化来。

4、不同的乐句用气是不同的我们在实行胸腹式呼吸时，呼吸气概的强弱、吐气的办法要依据所唱歌曲（或乐句）的不同要求有所不同。

希望这篇文章对您学习声乐能有所帮助，如果你有在学习声乐时遇到任何问题，可以点击这里提问，很快就会有声乐高手解答你的问题。