经过前面“基本技艺”练习，若自感能“一板一眼”地拉奏浅易曲子，即可实行技巧练习。小提琴的音质、音色，除了与琴自身质量直接有关外，吹奏技巧是至关重要的要素。

指法、弓法每每是创作者以其用意及情感事先计划的。例如，奏强乐句（f）时，能用E弦则不必A弦，能用A弦或G弦则不必D弦；奏弱乐句（p）时，用A不必E，用D不必A或G，等等。业餘自学者，可经过如下常用技巧练习，以求拉奏增彩，兴致增浓。

1、揉弦----揉弦能使旋律更精美、声响更多彩，这是最常用的手段；尤其在拉奏延棉音时（一弓拉较长时间），加上揉弦才好听。学琴者每每会自但是然地养成揉弦举措。揉弦的速度可分为慢揉（用手腕、手臂带入手指颤抖）；中揉（用手腕带入手指颤抖）；快揉（用手指颤抖，手腕稍加力度）。

揉弦时，要把琴夹可靠，大拇指的在位不可活动。揉指该当谛听后果，心境冲动时，会呈现过火的揉弦。

2、滑音----滑音能使旋律发生异常情调，但不宜过多运用，不然，会有“油嘴滑舌”之嫌；一般不要延续做三个滑音。

换把时每每形成稍许滑音，要防止过火。滑音时左手及其手指的举措，与换把类似（例好像指、异指等），但须愈加留意把持滑行中手指按弦的力度，免得使滑音鹊巢鸠占，招致乐音含混不清。

3、顿弓----顿弓多用于节奏明快、慢速短音（若有休止符）

的乐句。练习顿弓，该领先运用较短的运弓，纯熟后再逐步加长运弓长度。牢记弓毛要好像粘在琴弦上（咬住弦），运弓入手后随即撤去运弓之力，靠弓与弦的摩擦阻力而让弓自行中止（好像推车自停）。若有休止符时应停够时值，停时坚持弓不离弦，以备拉下一弓。

4、跳弓----与顿弓不同，跳弓是弓子跳离琴弦。将弓的重心（离弓根约三分之一即26到28厘米处）臵于琴弦，找好均衡点，弓杆倾向指板，使弓毛侧立在琴弦上（状如刀刃割弦），右手食指与小指都松开，右臂松开，仅以手腕举措，凭仗弹性弓子便自然地在其均衡点跳动。跳弓时音与音之间似有中断。

5、颤音----颤音（暗号是tr.），常作为装潢音。左手指松开、疾速地感动琴弦，要索性利索。因为小指力衰且欠灵敏，一般不必小指打颤音；食指也很罕用，由于它只能在空弦上打颤音；无名指（三指）最合适打颤音，中指（二指）则次之。

6、保存指----只有不阻碍按音、揉弦等举措，但凡曾经按下去的左手指，宜暂不抬起，力图保存在琴弦的原位上。这有利于音准稳固及声响连接。构成保存指的习气，能节俭左手指的举措频率，裁减疲惫。

7、强弱把持----当遇有强弱或快慢变化的乐句时，不要忽然变化运弓力度和速度，应力图渐趋；这需求下意志的心思训练，凭仗听觉反应与履行举措的调解，方能拉出声响饱满、乐句连接的强弱后果。

8、关于用弓----弓在各条弦上的位臵，应有所不同：拉D弦时，弓宜臵于指板端缘至琴马的合理中；拉G弦时，弓宜偏近指板些；拉E、A二弦时，弓宜偏近琴马些。

拉奏慢弓、强音或高把位时，弓宜接近琴马；拉奏快弓、弱音或低把位时，弓宜接近指板。运弓举措该当是大臂、小臂、手腕、手指的互相调解，详细如下：拉全下弓时，大臂先是由上向下、后方退，当拉至半弓处，继之由小臂向下、前方伸，至离弓尖约两寸时，则靠手腕和手指的活动将弓拉下，同时用小指把持弓背以减小弓对弦的压力，防止音糟；

拉全上弓时，先是由小臂向上、后方升，至半弓处，接踵大臂又往上、前方起，至离弓根约两寸处时，则靠腕和指的举措将弓推上去，同时用食指把持弓杆以添加对弦的压力，防止音弱。拉弓根段时，弓杆要倒向指板一侧，弓毛不全部触弦；拉弓尖段时，弓杆应已逐步转为垂正，使弓毛全部触弦。

因而，运弓进程中，弓在手中有轻轻转动的觉得（下弓时弓杆向琴马偏转；上弓时弓杆向指板偏转）。拉较短的分弓（一弓拉一个音）时，宜用弓中部稍偏上的部位最省力（在弓根或弓尖则费劲），要靠小臂、肘的举措，手腕是辅佐调理；

高低弓的声呼应一概，防止下弓强，上弓弱。拉连弓（一弓拉两个或更多个音）时，使发音油滑流利，富于歌唱性，故婉转的旋律每每都是连弓。在同一根弦上拉连弓，尚轻易到达声响连接流利，假如在两根或更多根弦上拉连弓，碰上换弦问题，会把音拉破或奏不出该有的重音；因而拉连弓时，该当使弓提早靠近行将被拉的弦，留意肩臂松开，令大、小臂能调解举措。

拉E弦时，弓毛要靠近A弦，不然弓毛会蹭到琴体；拉G弦时，弓要靠近A弦，不然右臂费劲且不利于发音和换弦。音量的大小，一是靠弓对琴弦的压力来把持（拉短弓、顿音时，用右手腕和食指的压力，大臂不动；拉长音、连音时，还得加上右肘部的压力，大臂助动，有似海浪崎岖）；二是靠运弓速度（弓速快、用弓长，则音量大）。

换弦时举措要小（逾越换弦要靠活动大臂），不蹭临弦，心中切记弓不离弦（咬住弦），若的确需求抬弓、落弓时，则应力图“软着陆”（弓子趁势斜坡切入琴弦，防止弓子直接砍弦）。换弓时（/）要应用手指和腕枢纽的调解举措，力戒逮弓子、促弓子，留有惯性转换时间（续弓于弦），弓子越低越好；换弓最难之处在弓根，该当愈加仔细些。

当弓子有哆嗦时，应将弓杆倾向指板，用弓毛的刃切压琴弦。运弓良好的标志是：声响平缓，换弦连接，不呈现破音，弓段调配公道，不前多后少；运弓举措看上去要洒脱自若、升降大度，令人感心动耳、勾魂摄魄。

9、关于按指----手指在弦上很难一按就准，而是要用霎时的疾速改正来到达音准；因而必需养成疾速改正指位的“天性“，但又要避免按弦优柔寡断的病习。当音符很短（拍子很快）时，一般的乐音失准是不易听出的。拇指、食指与左手的连动及其定位，是音准的要害。

把位越高，手指间距（音符间）就越小，弓越接近马子，音准就更易失。故高把位时，左臂肘必需更向右“摆舵”，拇指也更往右移，使左手指取得更多的自在度，以利按指灵敏与音准。同指同弦换把时，原本按音的手指在滑动时要逐步松离指板但不离弦，当听到音定时，趁势按下并立刻判听改正（或不改正）。

异指换把则难于先听准后按弦，而是用原本按音的手指作为引导，挪动到料想的把位，再按下另一需按的手指，并立刻改正（或不改正）。换把时莫将当中过渡的的音奏得太响，故举措宜快，不要拖迁延拉。

10、关于拉奏乐曲----小提琴的吹奏情感是至关重要的，若没有内心要求，或心情不好，身体欠安，则琴声会给人以干冷的印象。因而，在想练习拉奏某一乐曲时，首先练习其唱。

经过练唱，进步对谱子的音感、感情与节奏感，为拉奏奠基“基调”，定出拉奏方案（例如布置弓法、指法等）。请看如下例：

《冬风吹》一歌的曲调流利、纯朴，拥有河北民歌风；因而，应拉奏得流利、连接，富有音乐线条，速度不可迁延；“6202“中半拍休止符一顿，其前后的两个2，要拉得连接、自若。这里采取了较多有崎岖的连弓，来表示憨厚无邪的心境；高低弓布置得比拟公道随手；指法上有几处以四指替代空弦，目标是便于揉弦或比照音准。

希望这篇文章对您学习小提琴能有所帮助，如果你有在学习小提琴时遇到任何问题，可以点击这里提问，很快就会有小提琴高手解答你的问题。