院体

【院体】书术数语。宋太祖时曾置御书院，书院成员都是进修王义之的字，以用于誊写其时朝廷的种种文告敕令。这种字，体轻势弱，多古板无神，了无高韵，人称“院体”。后来，人们不论其书者为谁，书为何体，凡无骨力、无韵味的书法皆被人称为“院体”。故这一书术数语。用以对书法气格的批评，一般含有贬意。

钩填

【钩填】书术数语。复制法书的一种办法。以较通明的纸蒙在法书上，先以细笔双勾，后用墨廓填故称。亦称“双勾廊填”。南宋姜夔《续书谱》谓：“双勾之法，须得墨晕不出字外，或廓填其内、或朱其背，正得肥瘦之本体。”

法帖

【法帖】亦称“帖”。指古代名流的墨迹，摹刻在石版或木板上的法书及其拓本；称为“法帖”，即可供师法者。宋太宗淳化三年（992），命侍书学士王著摹刻秘阁所藏法书，编为十卷，每卷首刻“法帖第x”，汤《淳化阁法帖》，其“法帖”之名相传由此始行。《法帖谱系》称：“熙陵（宋太宗）留心笔墨，出御府历代所藏真迹，命王著摹刻禁中，厘为十卷，此历代法帖之祖。”

书法

【书法】中国传统艺术之一。是以毛笔誊写汉字的办法，来表达作者精力美的艺术。它的基本要求有：一是运用柔嫩的毛笔，二是誊写形象丰厚的汉字。因而，其有两义：一指毛笔字誊写的规律，首要包含执笔、用笔、点划、构造、散布等办法；一指以誊写汉字来表达作者精力美的艺术。就是借助于精深的技法、生动的外型来表达出作者的性情、兴趣、学养、气质等精力要素，其为着重于“心画”。二者订交融，便形成了中国的书法艺术。因此从书法形成的要从来说，包含了三个方面：一是笔法，要求纯熟地执使毛笔，还握准确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧；二是笔势。要求妥本地构造好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接照应关系；三是笔意。

要求在誊写进程中表示出版者的气质、情味、学素和品德。从书体、作风上说，更是多姿多态，琳琅满目。我国的书法艺术有三千多年的汗青，之因此成为一门艺术，首要取决于中国人擅长把适用的东西回升为美的艺术，同时与中国独到的文字和毛笔关系亲密有关。其文字以象构想、立象尽意的特色酝酿着书法艺术的魂魄，而方块构形，灿然于目标姿质又形成书法艺术的情势根底。其工具，“惟笔软则奇异生焉“，可生出方圆藏露、逆顺向背的神韵，轻重肥瘦、浓淡湿涩的情味，顿挫顿挫、离合疏密的笔调。断连承接、刚柔雄秀的气概；再辅以专门制造的纸墨，使书法艺术更趋变化多端。神韵无尽。书法不只成为表达最高意境与情操的民族艺术，并且居于一切艺术之首。书法在中国不只环球同好，千古一风，并且早已走出国门，成为传达友情的前言，在东方世界颇有影响，也倍受西方世界的注目。

款识

【款识】古代钟鼎彝器上铸刻的文字。《汉书·郊祀志下》：“今此鼎微小，又有款识，不宜荐见于宗庙。“颜师古注云：“款，刻也；识，记也。“别的，另有三说：一款是陰文凹入者，识是阳文凸出者；二，款在外，识在内；三，斑纹为款，篆刻为识。（均见方以智《通雅》

卷三十三所引。）后代在书、画上标题姓名，也称“款识”、“题款”或“款题“。画上款识唐人只小字藏树根石罅，书不工者多落纸背。至宋代，始记年代，也仅细楷，书不两行。唯苏拭有大行楷，或跋语三、五行。

元人从款识姓名年代开展到诗文题跋，有百余字者。至明清题跋之风大盛，至今不衰。可见，款识，有二义：一、指书画作上的签名后款，二是古代神鼎彝器上铸刻之文字。

结体

【结体】亦称“结字”、“间架”“构造”。指每个字点划间的布置与情势的安排。汉字尚形，书法又是“形学”（清康有爲）故结体尤显重要。

元赵盂頫《兰亭跋》：“书法以用笔为上，而结字亦须用工。”汉字种种字体，皆由点划联合，搭配而成。笔划的长、短、粗、细、俯、仰、缩、伸，偏旁的宽、窄、高、低、欹、正，形成了每个字的不同形状，要使字的笔划搭配适合、得体、匀美，研讨其结体必不可少。正如清冯班在《纯吟书要》中所云：“先学间架，昔人所谓结字也；间架既明，则学用笔。间架可看石碑，用笔非真迹不可。结字，晋人用理，唐人用法，宋人意图。“又云：“书法无他秘，惟有用笔与结字耳。”

可见，结字在书法中占领重要地位。

笔锋

【笔锋】笔毫的尖铁。姜夔《续书谱·用墨》云：“笔欲锋长劲而圆，长则含墨，能够活动，劲则有力，圆则妍美。“字的矛头，也叫“笔锋”。

能将笔之锋尖坚持在字的点划之中者，叫“中锋”；能藏在点划当中的不出角者，叫“藏锋”；将笔之锋尖偏在字的点划一面者，叫“偏锋”。

一般以“偏锋”为书法之病。清周星莲《临池管见》云：“能将此笔正用、侧用、顺用、逆用、重用、轻用、虚用、适用，擒得定，纵得出，遒得紧，拓得开，满身都是解数，全仗笔尖毫末矛头支使，乃为合拍。”

飞白

【飞白】亦称“草篆”。一种誊写办法特其余字体。笔画是枯丝平行，转机处笔路毕显。相传东汉灵帝时润饰鸿毂下，工匠用刷白粉的帚子刷字，蔡各获得启示而作飞白书。唐代张怀瓘《书断》载：“飞白者，后汉左中郎将蔡邕所作也。王隐、王愔共云：，飞白变楷制也？。本是宫殿题署，势既寻丈，字宜细微不满，名曰飞白。“北宋黄伯思称“取其若丝发处谓之白，其势飞举谓之飞。“明代赵宦光称“白而不飞者似篆，飞而不白者似隶。“现人将书画的枯槁笔触局部泛称为“飞白”。

传世的唐宋御制碑多以飞白题额，如《晋祠铭》、《升仙太子碑》等。

清张燕昌、陆纪曾有《飞白录》二卷。

章法

【章法】指布置安排整幅作品中，字与字、行与行之间照应、照料等关系的办法。亦即整幅作品的“布白”。亦称“大章法”。习气上又称一字之中的点画安排，和一字与数字之间安排的关系为“小章法”。明张绅《书法通释》云：“昔人写字正如作文有字法。章法、篇法，终篇构造首尾响应。故云：，一点成一字之规；一字乃终篇之主？“。明董其昌《画禅室漫笔·评书法》云：“昔人论书以章法为一大事，盖所谓行间茂密是也。余见米痴小楷，作《西园雅集图记》，是纨扇，其直如弦，此必非有他道，乃素日留心章法耳。右军《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，顺手所如，皆入规律，所认为神品也。“可见，章书在一件书法作品中显得非常重要，誊写时必需处置好字中之布白、逐字之布白、行间之布白，使点画与点画之间睥睨照应，字与字之间随势而安，行与行之间递相映带，如是自能神完气畅，精妙谐和，发生“字里金生，行间玉润”的后果。布白的情势大体有三：一是纵有行横有列，二是：纵有行横无列（或横有行纵无列），三是纵无行，横无列，它们或有“镂金错采”的人工美，或具“芙蓉出水“的自然美。

墨法

【墨法】亦称“血法”。一曰：用墨之法。前人谓水墨者，字之血也。

故临地作书时极为考究。墨过淡则伤神彩，太浓则滞笔锋。必需做到“浓欲其活，谈欲其华。”宋姜夔《续书谱·用墨》云：“凡作楷，墨欲乾，然不可太燥。行、草则燥润相杂，以润取妍，以燥取险。墨浓则笔滞，燥则笔枯，亦不可知也。“清包世臣《艺舟双辑·述书下》云：

“画法、字法，本于笔，成于墨，则墨法尤书艺一大要害已。笔实则墨沉，笔飘则墨浮。⋯⋯“用墨风格，一方面每每因时因人而异。如北宋浓墨适用，南宋浓墨活用；刘墉喜用浓墨，梦楼专尚淡墨。另一方面，又常因书体作风、纸张机能的不同而有所区别。二曰：磨墨之法。宋苏易简《文房四谱·墨谱》云：“研墨如病，盖重其调匀而不泥也。“研墨要凉，凉则生光。墨不宜热，热则生沫。盖忌其研急而墨热。又李阳冰曰：“用者旋研，无今停久，久时灰尘相污，胶力隳亡。

如斯泥钝不任下笔矣。“元陈绎曾《翰林要诀·肉法》云：“磨墨之法，重按轻推，运转近折。““凡磨墨不得用砚池水，令墨滞笔沍，须以水滴汲新水暂时推敲之“，“凡书不得自磨墨，令手颤、筋骨大强，是大忌也。”

笔法

【笔法】写字作画用笔的办法。中国书画首要都以线条表示，所用工具都是尖锋毛笔，要使书画的线条点画富有变化，必先考究执笔，在运笔时把握轻重、快慢、偏正。是曲等办法，称为“笔法”。唐张怀瓘道《玉堂禁经·用笔祛》云：大凡笔法，点画八体，备于“永”字。

故元赵孟頫于《兰亭跋》中云：“盖结字因时相传，用笔千古不易。”

希望这篇文章对您学习书法能有所帮助，如果你有在学习书法时遇到任何问题，可以点击这里提问，很快就会有书法高手解答你的问题。